Taller Malabares 9:1 – del 1 al 5 de diciembre (10:00-13:00)
(Precio: 60€)
Impartido por:
Jorge Silvestre, Josu Montón y Miguel Frutos (Cía Nueveuno)

Jorge SilvestreJosu MontonMiguel Frutos

La Compañía madrileña de malabaristas Nueveuno, imparte este intenso taller en el contexto de su nuevo proceso de creación: “Suspensión”. El director, Jorge Silvestre nos sumergirá en el universo técnico de la compañía tomando como referencia el trabajo minucioso y la escucha de la música.

Una oportunidad para profundizar en la disciplina de la manipulación de objetos de la mano de estos tres experimentados artistas, pero también de comprender las dinámicas de trabajo de la compañía, tiempos de ensayo, focos de atención, conceptos clave, etc.
Los miembros de la Cía nueveuno son experimentados artistas con un sólido trabajo a sus espaldas en Gandini Juggling, Cirque du Soleil, y otras compañías nacionales.

SÓL, Laboratorio de diábolo – del 1 al 5 de diciembre (15:00-19:00)
(Precio: 60€)

Impartido por: Didac Gilabert

didac

SÒL es un taller para gente que lleve tiempo jugando al diábolo y que tenga ganas de mirar-lo desde otras perspectivas. Un laboratorio donde experimentar nuevas posibilidades y abrir nuevos caminos. Un sitio donde vamos a ver esquemas y estructuras para llevar nuestro juego a otras latitudes.

Objetivos:
• Entender las bases del diábolo.
• Aprender a deformar, de-construir y reconstruir los patrones al máximo.
• Ver las múltiples variables y posibilidades de cada movimiento, poder definir lo
• que te gusta y conseguir repetirlo en otras situaciones.
• Aprender a ordenar tus ideas, para volver a ellas en el futuro.
• Ver las posibilidades del passing.
• Entender cómo alcanzar un objetivo técnico.
• Entender el diábolo como un malabar.
• Ofrecer herramientas a los diabolistas para poder seguir practicando en su día a día.

Taller de estiramientos, flexibilidad y contorsión – del 1 al 5 de diciembre (10:00 – 13:00)
(Precio: 60€)
Impartido por: Ane Miren García

ane_miren

Cuando la gente escucha la palabra “contorsión” se asustan.
Para llegar a la contorsión, o eres flexible de naturaleza o si no, has de saber flexibilizar el cuerpo y controlar los estiramientos.
El taller de estiramientos, flexibilidad y contorsión, consiste en aprender a conocer, movilizar y flexibilizar cada vez más nuestro cuerpo sin dañar ni la musculatura, ni tendones, ni huesos. Este trabajo después puede aplicarse en cualquier otra disciplina, ya sea, danza, teatro, trapecio, acrobacia…o simplemente para mantenernos en forma y poder tener una relación más profunda con nuestro cuerpo . Cada persona trabajará en base a sus capacidades físicas… Para cada cuerpo, un trabajo diferente.

Contenido:
1. Coordinación de la respiración con el movimiento
2. Ejercicios de flexibilidad

Posturas de contorsión
– para adelante y para atrás
– en dúo , trío , solo
– en verticales, suelo…
– Desestiramiento

Acondicionamiento físico y técnicas aéreas en telas, cuerda y trapecio – del 1 al 5 de diciembre
(Precio: 60€)
Impartido por: Renato de la Maza
2 talleres en distintos horarios:
• Horario de mañana: 10:00 – 13:00 (principiantes)
• Horario de tarde: 16:00 – 19:00 (avanzado)

Renato de la Maza

Renato de la Maza

Curso enfocado en el acondicionamiento físico y técnicas aéreas en tela, cuerda y trapecio. Durante las 3 horas que tiene el curso, enfocado a niveles básico e intermedio, nos prepararemos a través de técnicas de yoga, acrobacia de piso básica y gimnasio, para luego dar paso a las técnicas aéreas. Cada clase finalizará con una sesión de stretching.
Renato de la Maza artista de circo con más de 15 años de experiencia. Especialista en técnicas aéreas tanto en vuelos como en aéreos verticales. Hoy se dedica a desarrollar técnicas dinámicas en los aparatos de telas, cuerda y trapecio fijo.

 La creación desde el trabajo de mesa – del 1 al 5 de diciembre (10:00-13:00)
(Precio: 60€)

Impartido por: Pepa Gil (Cía La Guasa circo Teatro)

Pega Gil

Pega Gil

Desde el punto de vista artístico, existen muchas y muy variadas fórmulas para abordar la creación.
En este encuentro lo haremos desde el conocido en teatro como “Trabajo de mesa”. Hablaremos de en qué consiste, qué papel juega en los procesos de creación y de la necesidad de un trabajo paralelo de investigación que alimente y estimule todo el trayecto.
Veremos también cómo, este trabajo de mesa, junto con el trabajo de investigación, ensayos y puesta en escena, deriva en la construcción de una estructura dramática y cómo podemos ir dando forma y tener nuestro espectáculo literalmente escrito en frente nuestra para jugarlo con más perspectiva.
Saber qué preguntas hacernos, encontrar un punto de partida y desarrollarlo, aprender a seccionar el trabajo creativo por partes, escribirlo y aplicarlo, nos ayudará a organizar nuestras ideas dentro del necesario caos que se da en los procesos creativos.

La distribución de espectáculos – Una cuestión de oficio

del 3 al 7 de diciembre (10:00-14:00)

(Precio: 100€)
Impartido por: Nines Carrascal

Nines Carrascal

Nines Carrascal

¿Es razonable considerar que un buen producto no necesita distribución? ¿Se puede llegar a pensar que hay espectáculos que se venden solos? Y si fuera así, ¿existe la fórmula mágica? ¿Cuáles son las claves del éxito?
Los productos culturales del tipo que sean precisan de estrategias de marketing que los haga competitivos, consumibles, asequibles, atractivos, etc.
Hoy el valor de la venta ya no está solo en el valor artístico del producto, sino su valor de MARCA. Es imprescindible por tanto trazar un plan de comercialización que defina objetivos, estrategias y recursos, todo ello con miras a obtener una buena implantación en el mercado y la máxima rentabilidad empresarial.

Marco legal para la producción y distribución de espectáculos de artes escénicas
del 3 al 7 de diciembre (16:00-19:00)

(Precio: 100€)
Impartido por: Juan Antonio Estrada

Juan Antonio Estrada

Juan Antonio Estrada

Con los años se acentúa la impresión de que la gestión de las artes escénicas, y en concreto la producción y distribución de espectáculos, se va asemejando cada vez más a un juego de malabares, alejado de las instrucciones que cualquier bienintencionado manual de emprendimiento empresarial nos proporciona. Si en términos de mercado nos movemos en un entorno hostil en constante cambio y sin reglas fijas, en el aspecto legal la sensación de desconcierto nos puede invadir al sentirnos perdidos en una maraña de normas que han sido diseñadas la mayoría pensando en muchos campos… pero no en el nuestro.
Este curso pretende dar un enfoque práctico del marco jurídico, mediante la impartición de una serie de conocimientos teóricos y su aplicación a la gestión diaria de las artes escénicas. Se pretende que los conocimientos que se van a ver puedan ser aplicados desde el primer. Se propone una metodología participativa que, superando la casuística concreta, nos permita analizar nuestro trabajo en su globalidad.